We are excited to announce the release of our first album with our theatre-music project: Moon Cabaret. The album will be released on October 8, 2021 with ZIP Records.
“We are so excited for this release. With Mr. Moon we combine haunting folk music tunes with a backing band of contemporary avant-garde circus brass… hope you love it as much as we do!”
- Laurien Schreuder
Moon Cabaret combines quirky philosophical songs with Latin rhythms and brass-filled melodies with a Mexican flavour. Their music might be best described as ‘avant-garde cumbia’ and it is sure to get you moving.
The band is fronted by opera diva Laurien Schreuder and Mexican clown & music-virtuoso Osito von Ropi (formerly Los de Abajo), with percussion from squeekologist Gunga Alan Purves and additional brass, guitar, clarinet and saxophone. This roaming ensemble has played before at the Eurosonic Festival, Paradiso Amsterdam, Ollin Kan Mexico, BBC Radio and places far beyond. Moon Cabaret is the most recent project from Snowapple, also known for its folk-infused vocal trio of Laurien Schreuder, Una Bergin and Laura Polence.
The album, Mr. Moon, which will be released on 08 October 2021 through Zip Records, is a collaboration between Snowapple Artistic Leader Laurien Schreuder in the role of songwriter, Michiel Hollanders in the role of producer and Gregg Moore as arranger (on the album Schreuder also sings and plays clarinet, Hollanders plays string instruments, including ones he has designed and built himself, and Moore plays brass instruments). Moore first began working with Snowapple eight years ago, when the band played a concert hosted at his house in California and Hollanders connected with the group during one of their first theatrical productions, Project Lucy. Mr. Moon grew out of an intensely collaborative process between Schreuder, Hollanders and Moore, in which each member of the creative team contributed to realizing a collective vision- with contributions from musicians, designers, translators, actors, directors, and more along the way.
Laurien Schreuder said: “We are so excited for this release. With Mr. Moon we combine haunting folk music tunes with a backing band of contemporary avant-garde circus brass… hope you love it as much as we do!”
Gregg Moore comenzó a escribir arreglos que describe como de estilo "Balkan Banda Circus" para Snowapple hace varios años y hubo una coincidencia instantánea. Después de más y más arreglos, surgió naturalmente la idea de grabar un álbum con los resultados. La experiencia de Moore en la composición de bandas de música incluye diez años como director de una banda de música en Ámsterdam, y abarca estilos tan diversos como la música de banda de México y la música balcánica del sureste de Europa. Moore trabajó estrechamente con los holandeses para crear un sonido electroacústico para el álbum, mezclando instrumentos acústicos como el cuerno barítono y el clarinete, con instrumentos eléctricos como la guitarra y el bajo. Moore se siente especialmente orgullosa de las versiones del álbum, entre las que se encuentran Niño Perdido, un tema popular de banda, y La Llorona, una canción importante para las feministas latinas. "Hemos llevado estas canciones a lugares que la gente nunca imaginó que llegarían" en términos de estilo y arreglos, comparte Moore.
Michiel Hollanders caracteriza su papel de productor como "intentar crear un espacio para que cada uno haga lo suyo". Hollanders menciona el hecho de trabajar con personas de muchos países, culturas, idiomas y husos horarios como uno de los aspectos más destacados del proyecto Mr. Debido a la pandemia de COVID-19, el proceso de producción llevó más tiempo de lo normal. Sencillamente, no fue posible reunir a los músicos en Los Ángeles para grabar en persona como se había previsto inicialmente. La ventaja fue que se pudo dar un respiro a la producción, lo que dio como resultado un álbum con un sonido extremadamente orgánico y pulido. Durante el proceso de maqueta, Hollanders comenzó a grabar ciertas líneas importantes con la guitarra (para proporcionar a los músicos una pista de acompañamiento, en lugar de una pista de clic para grabar), lo que condujo al desarrollo del sonido electroacústico híbrido que aparece en el álbum.
