Película

Fusionamos el arte, el teatro, el cine y todo lo demás...

Space Oddity (Moeder Aarde aan Major Tom - versión de David Bowie) 

Snowapple Collective presenta un homenaje especial a su gran inspiración David Bowie con una versión en neerlandés de la icónica canción Space Oddity. La grabación en directo se realizó en el encantador local Ten Club de Ámsterdam y es un tributo visual y musical al espíritu experimental, la imaginación teatral y la estética de otro mundo de Bowie.

 

Música y letra de David Bowie
Traducción de Mylène de la Haye
Interpretada por Snowapple Collective

Voz, clarinete - Laurien SHE Snowapple
Voz - Caro Martin
Guitarra acústica, voz - Matteo Cerboncini
Guitarra eléctrica - Giulia Pastorino
Batería, percusión - Giovanni Iacovella
Sintetizador - Alessandro Bono
Baile - Samantha Montagna Portejoie 

Dirigida por Eva Schumacher
DOP: Sammy Oortman Gerlings
Gaffer: Stan Visser
Primer AC: Boyd Bakema

Edición de vídeo por Sharon Toribio
Grabación de audio por Marc Schots
Grabaciones adicionales, mezcla y masterización por Zlaya Loud
Fotografía por Maud Fernhaut

Producción de Esther van der Heijden
Ayudante de producción de Sandy Veen y Saare Stellingwerf
Producción técnica de Henner Kleffel
Peluquería ymaquillaje de Marleen Holthuis
Peluquería y maquillaje adicionales de Eva Schumacher y Caro Martin
Catering de Julia Lürsen

Lugar de celebración: Maison des Curiosités
Agradecimientos especiales a Stichting Theatrum Vitae, Ten Club y Camalot

Yo, Cyborg  

I, Cyborg se inspira en el Manifiesto Cyborg de Donna Haraway para ofrecer unas letras profundamente políticas y disruptivas que desafían las nociones tradicionales de género al tiempo que exploran la intrincada relación entre animales y máquinas.

Dirección/edición/ajuste de color/diseño de producción- Clément Clareton

Directora/maquillaje-Eva Schumacher

Director de fotografía/color-Charles Lesur

Fotografía 3D -Josse Vessies

Gaffer-Colin Lefebvre

Ayudante de cámara:Telma Perruchon

Producción/set-dressing, vestuario (excepto vestido dorado de Mo Benchellal)- Damla Seven

Ayudante de producción:Rodo Nijhoff

Maquillaje-Marelva de Bruin

Fotografía en plató-Ariya Razmjou

Bailarina-Joséphine Terme 

Bailarina-Josse Vessies 

Actor-Laurien

Canción-Snowapple Collective

Letra basada en el Manifiesto Cyborg de Donna Haraway

Voz-Laurien

Guitarra-Matteo Cerboncini

Bajo-Nicola Bruno

Batería-Stefano Resca 

Masterización/producción/sintetizadores adicionales-Zlaya Loud

Ubicación-Salon de IJzerstaven

Agradecimientos especiales a Egon Adel, Rein Heije, Het Licht, Polychrome Films y el equipo de Snowapple.

Inter

Inter de Snowapple Collective 

En directo en Studio 150 Amsterdam

3 de abril de 2024

 

Director y editor de vídeo-Clément Clareton 

Director de fotografía-Charles Lesur 

Directora de escena-Eva Schumacher 

 

Equipo de cámara-Anice Hut, David van der Drift, Tom Selbeck, Sisi van Halsema, Eveline Haverlag

 

Inter es el espacio entre dos mundos, cuando te encuentras en un universo contrastado, en una sociedad polarizada. ¿Cómo hacer tu camino como ser humano cuando las fuerzas que te rodean te piden que elijas: quién eres, adónde vas, cómo te nombras? Al liberar inter hablamos de los que tienen que crear su propio camino y crear su propio equilibrio.

Una noche sin luna - Otoño 2024

La reimaginación cinematográfica del cabaret surrealista de Snowapple: Mr. Moon, A Moonless Night combina marionetas, mimo y estilos musicales internacionales para contar la historia de la caída de la luna del cielo nocturno.

 

Los extraños clientes de un bar se vuelven aún más extraños cuando la luna cae del cielo nocturno. Reina la confusión; la pedantería de un magnate de los negocios choca con las hipnóticas letras de una diva, la sonrisa del camarero se vuelve sospechosa y el chico del autobús derrama cada bebida que toca. Y todo el tiempo la propia luna vaga por la tierra desconocida, su búsqueda de equilibrio tirando de la marea de emociones humanas que le espera en el bar. 

Directora: Eva Schumacher, Nora Tinholt, Laurien SHE Snowapple

Dramaturgia y texto: Eva Schumacher

Composición musical: Laurien SHE Snowapple

Directora creativa: Nora Tinholt 

Director de fotografía: Shadi Chaaban

Productora: Talia Shea Levin

Producción musical: David Michael Ott 

Sante sante 

La historia detrás de Sante Sante nos lleva a la fusión de moda y creatividad de Mauro Babún, la protesta del poema Santa Risa de Ainoa Zepeda, y la música y actuación de Snowapple Collective. Transmite un mensaje de lucha por la libertad de creencias, la igualdad y la no discriminación de la comunidad LGBTTIQ+.

 

Dirección:
Mauro Babún

Dirección de fotografía:
Sahid Soto

Edición y postproducción:
Sharon Toribio

Producción:
Sahid Soto

Diseño de vestuario:
"Sangre de cantera" de Mauro Babún

Poema "Santa Risa":
Ainoa Zepeda Martínez

Coordinación de vestuario:
Sahid Soto

 

Música:
Laurien Schreuder & David Michael Ott
Producción/Mezcla: David Michael Ott
Masterización: Brian Gardner
Voz: Laurien Schreuder
Instrumentos: David Ott
Clarinete: Laurien Schreuder
(Bajo) Flauta de Pan: Mariana Preda
Piano: Inoyson

Dirección coreográfica:
Felipe Alvarado

Maquillaje y peluquería:
Victoria Loya
Azul Muñoz
André Enríquez

Ubicación:
Museo Pedro Coronel Zacatecas

Joyas de plata:
Maritza Macotela

Reparto:
Adolff Martz
Pablo Botelo
Karolina Aguirre
Susana Salinas
Gerard Cortéz
Victoria Loya
Fernanda Delgado
Ainoa Zepeda
María Gámez
Lily Baldom
Felipe Alvarado
Tony Miranda

Eres mía

You're Mine" es el primer vídeo musical de la próxima película, álbum y libro de Snowapple "A Moonless Night", que saldrá a la venta en octubre de 2024. La historia de "A Moonless Night" se desarrolla en un bar donde se reúnen almas perdidas, que recuerda al bar "Terciopelo azul" de David Lynch, atrapado en una noche interminable. Un bar arquetípico, con clientes arquetípicos: una diva, un fanfarrón ruidoso, dos jugadores de ajedrez que siguen sus propias reglas y un camarero con la cabeza en las nubes. En la película se siguen sus obsesiones, y también la posibilidad de redención. ¿Es posible salvarse? ¿Y queremos ser salvados? You're Mine" es la canción que abre La Diva, cantada y escrita por Laurien "SHE" Snowapple. Está basada en la canción mexicana "Luz de Luna", de Álvaro Genaro Carrillo Alarcón. La canción trata de una mujer que reconoce su naturaleza posesiva, vulnerable y celosa.

 

𝐕𝐢𝐝𝐞𝐨
Directores: Eva Schumacher, Nora Tinholt, Laurien "SHE" Snowapple
DOP: Shadi Chaaban
Producción: Talia Shea Levin
Vestuario: Mohamed Benchellal
Producción musical: David Michael Ott
Edición vídeo: Sharon Toribio, Mauro Babun
Maquillaje: Marelva de Bruin, Astrid Vreeken, Marjolein Stehmann, Roos van Hees, Madelon Prinsen
Cámara: Dennis Vlot, Niels Zonnenberg, Steven Van Beek, Shadi Chaaban, Gwen Sonia Sierra

Efectos especiales / cócteles: Victor Engbers
Ayudante de arte: Nino Münzer
Ayudante de producción: Hester van Zeist, Merel Vosseberg

Talento: Laurien 'SHE' Snowapple, Nora Tinholt, Suwanne, Alan Gunga Purves, Ilja Surla, Janneke Remmers, Osito von Ropi, Ana Karina, Josse Vessies

 

𝐌𝐮𝐬𝐢𝐜
Laurien 'SHE' Snowapple (letra, música, voz, dirección)
David Michael Ott (instrumentos adicionales)
Olivia Kuper Harris (coros)
John Bengco (guitarra)
Ryan Porter (trombón)
Thomas Lea (viola, violín)
Vinnie Colaiuta (batería)

CANCIÓN DEL AGUA

Mujeres del mundo unidas: ¡Juntas traemos la luz! El pueblo de artistas de Ruigoord se ha unido al colectivo Snowapple y a hermanas de todo el mundo para abordar un problema mundial acuciante: la crisis del agua. Este vídeo musical, creado por Keri Pickett (Pickett Pictures LLC), sigue una residencia artística durante el 50 aniversario del festival Landjuweel en Ruigoord, en colaboración con Snowapple, múltiples músicos y protectores indígenas internacionales del agua. Ruigoord es una comunidad a las afueras de Ámsterdam formada por okupas en 1973 que acabó convirtiéndose en un imán armonioso para los buscadores de música, libertad y arte. Más de 120 personas participaron en este proyecto. La Canción del Agua trata de la unión, la protección de la naturaleza, la hermandad y la alegría.

 

Directora artística: Masja Ottenheim 

Letra: Rose Kareemi Ponce 

Compositora: Laurien Schreuder (SHE) 

Concepto: Keri Pickett 

Oración y Canto: Shirley Krenack

Vocalistas: Laurien Schreuder, Guusje Ingen Housz, Rose Kareemi Ponce, Ya Bia D'Osumare, Leticia Gallardo, Sandhya Sanjana, Celine Dewy Moerti 

Violín: Carolijn Terwindt

Guitarra: Cynthia Martínez 

Percusión: Celine Dewy Moerti, Milou, Bintou, Vicky Bautista López Metales: Leticia Gallardo, Josué Salvador, Yolanda Gómez Hernández Ingeniera de grabación: Laurien Schreuder

Mezcla y masterización: Zlaya Loud 

Gracias a: Mujeres del Viento Florido, Ruigoord y todos los demás participantes de la residencia artística.

Cumbia de las locas

En esta canción, Snowapple examina la belleza y la vitalidad de la mujer, al tiempo que explora las profundidades de temas sustanciales como la opresión y la desigualdad de la mujer. Ese es también el punto fuerte de este conjunto multidisciplinar e internacional: reunir un sonido único combinado con una vertiente sociocultural. 

 

El video musical de 'Cumbia de las Locas' fue filmado en Casa Snowapple Mx en Coayacán. La canción está grabada en el Centro Histórico de la Ciudad de México y producida por Carolina Antón. El resultado es una cumbia potente con la peculiar combinación de la voz principal de Laurien SHE Snowapple, afincada en Amsterdam, la parte de rap de Zeiba Kuicani, los metales y maderas de las mujeres de Viento Florido y otros músicos internacionales. Un festín para la vista y el oído.

 

Snowapple 

ELLA Laurien - Voz

Cynthia Martínez - Bajo 

Malena Duarte - Percusión

Carolina Reyes - Batería 

Zeiba Kuicani - Rap, jarana 

Diana Gabriela Martínez - Tuba

Regina López - Clarinete

 

Talento

Emmanuelle Feuvrier - Bailarina de danza tribal y árabe Columba

García - Bailarina de flamenco

Xolatl Vázquez Castañeda - Bailarina de flamenco

Karina Gutiérrez Moreno - Bailarina de danza africana

Yunuet Gil - Bailarina de danza africana

Rocío Maldonado - Bailarina de danza africana

Soraya Ramírez - Bailarina de danza africana

Cynthia Franco - Bailarina de danza africana

Violeta Xóchitl Chávez Valencia - Bailarina de danza regional

Aranza Castrejón - Bailarina de ballet

Koray García - Bailarina de ballet

Jimena Durand - Bailarina de ballet

Ximena Suárez Méndez - Bailarina de ballet

Carmen Domínguez - Bailarina de cumbia

Gabriela Martínez Ávila - Bailarina de cumbia

Lilith Alejandra - Bailarina Vogue

Fernanda Delgado de la Rosa - Drag

Paulina Lobo - Coordinadora artística

 

Las películas de Bloop

Grace Amabile - Directora

Enedina Acosta - Gerente de Producción

Maira Bautista Neumann - Producción

Miguel Salinas - Director de Fotografía

Sandra del Valle - 1er asistente de cámara

Norma Hernández Fragoso - Dirección de Arte

Vanessa Reyes Castro - Maquillista

Rubén Flores Rodríguez - Asistente de maquillista

Mauro Babún - Direcciòn de vestuario

Sahid Soto - Coordinación de vestuario

Alejandra Toledo - Asistente de vestuario

Diseños de: Mauro Babún, Felipe Alvarado, Lili Luciano Benchellal - Diseñador de vestuario de Laurien 

Nelly Geraldine Hernandez Acosta - Maquillaje y peinado

Pedro Sanchez Aguirre - Maquillaje y peinado

 

Lucia Castillo Baltazar - Productora Técnica y Representante

Inmóvil

Cámara, edición y etalonaje: Clément Clareton(https://clementclareton.com/)

Texto y dirección del espectáculo: Eva Schumacher 

Música e interpretación: Laurien & Matteo Cerboncini 

Sonido: Camille Louvel

Mezcla: Zlaya Loud

Diseño de maquillaje: Marelva de Bruin

Vestido: Mo Benchellal

Zapatos: Holly Krueger

Muchas gracias a: Damla Seven, Louis de Ducla y el resto del equipo Snowapple, así como a Charles Lesur y Polychrome Films(https://polychromefilms.com/)

Hechizo Mago Malvado 

Empoderamiento de las mujeres compositoras y músicas: Banda Regional Femenil Mujeres del Viento Florido y el colectivo internacional de artistas Snowapple presentan: Hechizo Evil Wizard

 

Hechizo Evil Wizard es una combinación única de la música original de Snowapple y una ominosa narración de una leyenda oaxaqueña, producida por la cineasta y antropóloga holandesa Julia Hollander. El vídeo y la música se grabaron en colaboración con la Banda Regional Femenil Mujeres del Viento en el estado mexicano de Oaxaca. En 2021, un grupo de artistas itinerantes de Snowapple y Moon Cabaret llegó a las mágicas montañas de Tlahuitoltepec y conoció a Las Mujeres del Viento Florido. Juntas, a través de un viaje místico y musical, juraron los hilos del arte, el feminismo y la creación colectiva.

 

Película: Snowapple, Moon Cabaret y Banda Femenil Regional Mujeres del Viento Florido

Guión: Eva Schumacher y Julia Louisa Hollander 

Dirección: Eva Schumacher

Cámara: Julia Louisa Hollander y Rodrigo Puente

Edición: Julia Louisa Hollander

Clasificación del color: Shadi Chaaban 

Poema: Ana María Martínez Martínez

Composición y letra: Laurien

Arreglo: Gregg Moore

Grabación: Juan Carlos Ertze

Mezcla de audio: Joeri Saal (Estudio 150)

Maestro del audio: Zlaya Loud

Presentación hablada: Leticia Gallardo

Dirección: Leticia Gallardo

Músicos y actores: Snowapple, Moon Cabaret, & Banda Femenil Regional Mujeres del Viento Florido

Vestuario: Mo Benchellal

Creación y manipulación de la luna: Nora Tinholt

Diseño de maquillaje: Marelva de Bruin

Soporte técnico: Alberto Nativitas

La Llorona- Cartel con premios

La Llorona - Ser mujer

Un cortometraje basado en una canción tradicional mexicana. 


La Llorona se estrenó en elDía Internacional de la Mujer (8 de marzo de 2019), en solidaridad con las víctimas de feminicidio y violencia contra las mujeres.

El vídeo ha aparecido en muchos festivales, como Animasivo, La Fête des Morts à Paris, el Festival de Cine WWCS y el Festival Internacional de Contrometrajes: el Heraldo. La Llorona fue galardonada con el Premio del Público en el Festival de Cine de La Habana, el Premio 24X Segundo- Golden Channel en Shorts México, la Selección del Programa Educativo en el Festival de Cine de Málaga y la Mención Especial- Película Latinoamericana en Anima Latina.

 

Música y arreglos: Snowapple
Vídeo y animación: Adriana Ronquillo & La Furia Estudios
Mezcla y Masterización: Zlaya Loud

Letra: Pedro Miguel, inspirado en la tradicional La Llorona

House in the Head

Interpretación/Animación/Edición/Música/La letra/Diseño del escenario/Efectos de la pantalla verde: Nora Tinholt & Laurien
Traducción al francés y dramaturgia: Eva Schumacher

Músicos invitados: Alan 'Gunga' Purves (Percusión y batería), Osito 'Moro' von Ropi (Flauta), Cynthia Martínez (Apoyo mental)
Kasper Stern (Bajo), Matteo Cerboncini (Guitarras adicionales), Michiel Hollanders (Guitarra y todos los demás instrumentos)

Producción y mezcla: Michiel Hollanders (Pindos Music www.pindosmusic.eu)
Masterización: Zlaya Loud
Vestuario: Mo Benchellal

Muchas gracias a: Zip Records, Studio 150, Joeri Saal, Merel Vosseberg, Charlotte Kunst, Willemijn van Bekkum, Arrie van S

Y TODOS LOS DEMÁS....

Snowapple - Wrong Feet- video oficial

Producido por Wouter Planteijdt
Grabado por JoeriSaal (Studio 150) & Wouter Planteijdt
Mezclado por Joeri Saal
Masterizado por Zlaya Loud
Letra y composición: Una Bergin

Músicos: Una Bergin, Laurien, Laura Polence y Wouter Planteijdt

Moon Cabaret - Á La Nuit Tombée- VIDEO OFICIAL

Un vídeo de Shadi Chaaban & Moon Cabaret 

 

Reparto: Nora Tinholt, Laurien Schreuder, Moro Osito Von Ropi, Cynthia Martínez, Alan 'Gunga' Purves, Josephine Terme, Arno Bakker,

Alberto "Bombi" Pérez Jurado

Invitado especial: Evgeni Ibragimov

 

Directora: Eva Schumacher

Composición: Snowapple

Letra: Eva Schumacher

Música interpretada por Snowapple & Moon Cabaret

Músicos invitados: Gregg Moore (Sousaphone, Baritone Horns), Michiel Hollanders (Guitarra, Bajo, Banjo Bass),

David Kweksliber (saxo soprano y alto, clarinete, clarinete bajo), Michael Moore (saxo alto)

 

Arreglado por Gregg Moore

Producido por Michiel Hollanders

Masterizado por Zlaya Loud

Grabado por Jason Goldstein, Michiel Hollanders, Laurien Schreuder, Joeri Saal

 

Vídeo de Shadi Chaaban

Imágenes adicionales de Julie Hollanders